El Reto: Top Ten

Finalizado ya el reto, es momento de hacer recapitulación y la mejor forma es realizando listas con las mejores y peores películas de los Oscar. Así que los que creíais que os ibais a librar de mí tan fácilmente estabais muy equivocados, por lo menos un par de entradas mas (¡¡MUAJAJAJAJAJAJAAAAAA!!).

Primero voy a empezar con una lista de las 10 mejores ganadoras del Oscar a la mejor película. Está basada en mis propias vivencias, es decir, que si una película me ha aburrido o me ha parecido una bazofia, no la voy a poner en la lista sólo porque el resto diga que es buena. Si fuera así, el reto no habría servido de nada y la lista no tendría ningún sentido.

Lógicamente, es muy difícil hacer una lista con 10 películas, pues hay que seleccionar lo mejor de lo mejor. No vale con elegir 10 películas buenas, pues la gran mayoría de ellas entrarían en la lista, sino aquellas que tienen un nivel superior al resto, obras maestras incuestionables o peliculones que han marcado un antes y un después en la historia del cine. A simple vista, la lista puede parecer fácil, pues cuando uno ha visto todas sabe que hay algunas que, por renombre o calidad, son superiores al resto. Eso sí, estoy seguro de que en un par de ellas, cualquiera que no haya realizado el reto, no las incluiría en la lista. Pero aun así siempre da la sensación de que se dejan algunas pues estas listas, lo bueno o lo malo que tienen, es que se basan en el punto de vista de cada uno y no siempre se está de acuerdo.

Más difícil si cabe es ordenarlas por calidad, algo que sería prácticamente imposible. Por eso he decidido ponerlas por orden cronológico, desde la más antigua a la más moderna, para no tener que comerme la cabeza. Así que la situada ne primer lugar no necesariamente debe ser la mejor de todas, aunque no dejan de ser películas impresionantes. ¿Estáis listos para ver mi decisión? En verdad, me da lo mismo esteis listos, allá va.

1. SIN NOVEDAD EN EL FRENTE (1930)

Director: Lewis Milestone

Intérpretes: Louis Wolheim, Lew Ayres, John Wray, Ben Alexander, et al.

Ganadora de 2 Oscar: película, director

Top 250 IMDb: 233

¿Por qué? Porque está magníficamente dirigida, interpretada y escrita. Pero principalmente porque su ambientación y sus efectos especiales hacen que parezca un filme de los años 50, cuando realmente fue rodada a finales de los años 20. Una película adelantada a su tiempo, por lo menos 20 o 30 años, magistral en todos los sentidos. Crítica completa aquí.

2. LO QUE EL VIENTO SE LLEVÓ (1939)

Director: Victor Fleming

Intérpretes: Viven Leigh, Clark Gable, Olivia de Havilland, Leslie Howard et al.

Ganadora de 9 Oscar: película, director, guión, actriz, actriz secundaria, montaje, fotogrsfía, dirección artística, premio honorífico al uso de distintas unidades coordinadas.

Top 250 IMDb: 158

¿Por qué? Por ser una de las películas más impactantes e importantes de la historia del cine, así como una de las mejores de todos los tiempos. A parte de su gran calidad en todos sus aspectos, es el impresionante uso del color el que hace de esta película una auténtica leyenda del séptimo arte. La película que más han puesto por televisión y que más miedo ha dado a las gente el verla. Tiene más de 70 años, pero ha logrado emocionarme hasta a mí. Obra maestra absoluta. Crítica completa aquí.

3. CASABLANCA (1943)

Director: Michael Curtiz

Intérpretes: Humphrey Bogart, Ingrid Bergman, Paul Henreid, Claude Reins, Peter Lorre et al.

Ganadora de 3 Oacar: película, director, guión

Top 250 IMDb: 13

¿Por qué? Por ser una de las mejores películas de todos los tiempos. Sin ser tan impresionante como "Lo que el viento se llevó", no deja de ser una leyenda del cine. Cine negro del bueno y una historia de amor compleja, nada ñoña ni edulcorada. Absolutamente perfecta en todos sus aspectos. Leer la crítica completa aquí.

4. LOS MEJORES AÑOS DE NUESTRA VIDA (1946)

Director: William Wyler

Intérpretes: Dana Andrews, Fredrick March, Harold Russell, Mirna Loy, Teresa Wright et al.

Ganadora de 7 Oscar: película, director, guión adaptado, actor, actor secundario, montaje, música.

Top 250 IMDb: 189

¿Por qué? Por ser una de las mayores sorpresas de este reto. La vi hace años, pero no recordaba que fuera tan rematadamente buena. Siempre nos cuentan las historias de las guerras, pero nunca lo que pasa después, lo que les ocurre a los héroes cuando regresan a sus casas. A parte de su perfecta realización y de su montaje ejemplar (la escena de la boda es un ejemplo de narración sin palabras), el retrato psicológico de los personajes es tremendo y el hecho de que les resulte más cómoda la guerra que su antiguo hogar es descorazonador. Un 11 sobre 10. Aquí tenéis la crítica completa.

5. BEN-HUR (1959)

Director: William Wyler

Intérpretes: Charlton Heston, Jack Hawkins, Cathy O'Donell, Stephen Boyd et al.

Ganadora de 11 Oscar: película, director, actor, actor secundario, montaje, música, fotografía, dirección artística, vestuario, efectos especiales, sonido

Top 250 IMDb: 139

¿Por qué? Porque es una de las películas más grandes que jamás se han realizado en el cine. Una auténtica superproducción mastodóntica que, sin embargo, posee momentos intimistas muy bien realizados, alternando espectáculo y cine de una forma espléndida, hilando cada parte sin que parezcan añadidos a posta. Un ejemplo de cine total que nunca se ha vuelto a igualar, no sólo porque no se pueda, sino porque nadie se atrevería a hacerlo. Aquí mi crítica.

6. WEST SIDE STORY (19)

Directores: Robert Wise y Jerome Robbins

Intérpretes: Natalie Wood, Rita Moreno, George Chakiris, Richard Beymer et al.

Ganadora de 10 Oscar: película, director, actor secundario, actriz secundaria, dirección artística, fotografía, música, montaje, vestuario, sonido

Top 250 IMDb: 139

¿Por qué? Porque revolucionó la forma de realizar musicales y por ser el musical más original que ha visto. Anteriormente, los musicales eran más películas realizadas para el lucimiento de un actor, o basadas en canciones o bailes clásicos como el claqué. Pero "West side story" revolucionó el género al actualizar el musical, con bailes más modernos y difíciles, que produjeron un impacto al espectador de los años 60. Después de su estreno, ninguna película del género logró igualarla. Tan sólo "Cabaret" se puede comparar en lo que a actualización del musical se refiere, pero nunca ha vuelto a realizarse uno igual. Posiblemente, el mejor musical jamás realizado. Leed mi crítica completa aquí.

7. EL PADRINO (1972)

Director: Francis Ford Coppola

Intérpretes: Marlon Brando, Al Pacino, James Caan ,Robert Duvall, John Cazale, Diane Kaeton et al.

Ganadora de 3 Oscar: película, guión adaptado, actor

Top 250 IMDb: 2

¿Por qué? Por ser una de las mejores películas de la historia, para muchos, la mejor. Aunque no lo sea, no se puede negar que sea un filme perfecto, en el que nada es arbitrario. Si una escena va después de otra no sólo es porque sólo pueda ir después de esa, sino porque tiene un significado. Y es que en "El padrino", hasta el mínimo detalle tiene un significado, haciendo que en cada nuevo visionado, aunque la hayas visto cien veces, descubras algo nuevo. Su crítica en este enlace.

8. AMADEUS (1984)

Director: Milos Forman

Intérpretes: Tom Hulce, F. Murray Abraham, Elizabeth Berridge, Simon Callow et al.

Ganadora de 8 Oscar: : película, director, guión adaptado, actor, vestuario, maquillaje, dirección artística, sonido

Top 250 IMDb: 139

¿Por qué? Por conjugar inmejorablemente música y cine, haciendo que la película sea una experiencia sensorial indescriptible. Una obra maestra que hay que disfrutar con un buen sistema de sonido, que hará disfrutar el doble el filme. No sólo es la biografía de uno de los mayores artistas de la historia, sino que todos los aspectos son perfectos, desde la ambientación hasta el maquillaje, sin mencionar, por supuesto, la bellísima música del compositor austriaco. Aquí tenéis mi crítica.

9. LA LISTA DE SCHINDLER (1993)

Director: Steven Spielberg

Intérpretes: Liam Neeson, Ben Kingsley, Ralph Fiennes et al.

Ganadora de 7 Oscar: : película, director, guión adaptado, montaje, fotografía, música, dirección artística

Top 250 IMDb: 6

¿Por qué? Porque es la mejor película del director más famoso del mundo. Porque es un drama absolutamente terrible contado con una frialdad, una elegancia y un amor poco usuales. Porque pocos directores son capaces de mantenerte tres horas con la lágrima en los ojos apunto de aflorar. Una película mítica, descarnada y absolutamente perfecta. Podéis leer mi crítica aquí.

10. EL SEÑOR DE LOS ANILLOS: EL RETORNO DEL REY (2003)

Director: Peter Jackson

Intérpretes: Elijah Wood, Ian McKellen, Viggo Mortensen, Sean Astin et al.

Ganadora de 10 Oscar: película, director, guión adaptado, montaje, música, canción, efectos visuales, montaje de sonido, dirección artística, vestuario, maquillaje

Top 250 IMDb: 11

¿Por qué? Sé de alguien que no va a estar muy de acuerdo en que esta película esté en la lista, pero ya comenté mis motivos. Porque
era la película imposible de rodar, porque nadie apostaba un duro por ella, pero salió una película mastodóntica, que recuerda a las grandes producciones clásicas de Hollywood. Un auténtico espectáculo y un logro cinematográfico sin precedentes, que ha influenciado a un gran número de películas en los últimos años. Eso sí, si no fuera por algunas diabluras de Peter Jackson, sería una obra maestra. Si queréis leer la crítica del a peli y una encarnizada batalla dialéctica entre dos comentaristas pinchad aquí. aquí.

Estas son, según mi criterio, las 10 mejores películas de la historia de los Oscar. Como sólo podía elegir unas pocas, me he dejado en el tintero obras del calibre de "Alguien voló sobre el nido del cuco", "Million dollar baby", "¡Qué verde era mi valle", "Patton" o "Eva al desnudo", pero es lo que tienen las listas, que no se pueden poner todas. ¿Qué os parece? ¿Estáis de acuerdo? ¿No lo estáis? Espero vuestros comentarios.